曾經有人這麼形容安德列斯‧瑞辛格（Andrés Reisinger），「瑞辛格將我們帶到我們只能想像的地方，創造了真正不存在的空間和場所，他那富有光澤的超現實主義世界，超越了我們最瘋狂的室內夢想。」這位1990年出生於阿根廷布宜諾斯艾利斯的藝術家瑞辛格，擅長以自身專業結合當代文化，是橫跨多個領域的通才，身兼導演、產品、室內與3D平面設計師等角色，合作過的品牌包括微軟、Nike、三星、Rimowa、Massimo Dutti，在2020年瑞辛格更獲得了富比士30位30歲以下菁英的肯定。
藝術家以虛擬回應真實，甚至創造真實
將3D渲染玩到另一種境界的瑞辛格，2018年因在Instagram發表一款3D渲染超現實家具讓他一炮而紅，那絕非譁眾取寵的一次性嘗試，反而是個人經歷不同創作階段反思後的結果；日前瑞辛格在網路拍賣會上售出十件系列虛擬家具，「The Shipping」，總計拍出45萬美元，其中最昂貴的一件，要價7萬美元，每樣虛擬作品可以被放置在任一個共享的3D虛擬、區塊鏈等開放空間，未來這些3D模型也可被用於創建遊戲、動畫或是CGI電影。
創下不到十分鐘時間即全數售罄，總成交額高達45萬美元的驚人紀錄，讓瑞辛格允諾與賣家合作訂製出其中一樣商品；這項野心勃勃的計畫，呼應過去瑞辛格曾說現階段的數位工作的挑戰已經不能滿足他，下一步他將停止想像，真正開始建構他眼中看到的世界，瑞辛格也期待藉由這次拍賣會能為其他藝術家與設計師打開大門，以數位形式將藝術品直接出售給全球買家，確保創作者能從中獲得大部分的銷售利潤。
不能觸碰、不受時空限制的藝術：人們反而更想擁有
這十件家具，皆被瑞辛格形容為「不可能的物件」（impossible objects），例如一張閃亮的粉紅色桌子，鼓脹的外型彷彿口香糖泡泡被灌滿氣體，時刻就要爆裂、也有外觀像洩了氣的銀色氣球，看似癱軟但能承受一定重量，可以充當沙發使用，也有鍍鉻的儲物櫃，抽屜的排列完全被打亂，藉由管狀物將四散的抽屜收攏成櫃。其中最引人矚目的，就屬2018年那張名叫Hortensia的椅子，以探索有形物體與熟悉感為始，深入顏色、形狀、質地與色調的凝聚，最終再現繡球花以假亂真的花瓣，這張在社群上爆紅的淡粉色扶手椅，設計師花費一年時間將它實體化，於巴塞隆納的Montoya畫廊展出。
買家可以將作品的數位版本放入虛擬畫廊中，等待其價格上揚時再進行出售以賺取利潤，每樣作品都經過NTF（非同質化代幣）驗證，NTF意指用於線上遊戲、數位藝術的特殊所有權紀錄，可以追溯至製造商與所有者，防止複製或偽造，類似的例子，還有近日純數位藝術作品「每一天」（Everydays）由佳士得（Christie’s）拍賣公司首度以NFT形式交易拍出，上線五天出價已飄破300萬美元。
物理與數位世界的界線越趨模糊，瑞辛格提到「我將繼續在它們之間著手創造，重新定義從每個人自身經驗擴展現實的新混合時代，藝術和文化將不受時空限制，並重寫經驗法則，揭示人類的無窮可能。」不再需要觸摸的物件，顛覆既有美學定義，然而可能更加滿足你內心的渴望，它們是你最想進入的時刻、最想擁有的記憶，以及帶來比你置身的世界還要真實的全新感受。
