即日起至9月17日，於北師美術館推出的「酷共生」展覽。是新銳策展人林承緯橫跨科學與當代藝術領域的一次實踐，該展邀請到十一組背景殊異的藝術家，他們分別來自建築、生物工程、醫學等普遍認為與藝術大異其趣的領域，林承緯藉此探討人類與非人類，跨物種的依存共生關係。
提到共生，你可能聯想到小丑魚和海葵，又或者能抑制其他細菌生長的青黴素，但共生關係的複雜度卻遠超於兩種生物互利或片利片害的想像。根據生物學家琳恩．馬古利斯（Lynn Margulis）提出的「內共生理論」，人類細胞源自20億年前的熱漿菌與噬菌弧菌，它們互相吞噬彼此，最終卻克服差異進而演化為一切生物的原始細胞，換句話說，我們身上的細胞實際上就是兩種以上生物共存下的產物。哲學家凱倫．巴芮德（Karen Barad）將噬菌弧菌進入熱漿菌生活的現象，詮釋為物種演化史上第一段酷兒共生關係，他擷取人類「酷兒」性別理論中奇異、難以定義何謂正常的特質，為多樣的跨物種關係建立酷兒論述。
展覽「酷共生」援引以上理論，探問人在生態系中，如何面對生命間的種種差異，與其他個體開展相互依存的練習。
劉玗的〈珍奇櫃〉是該展的第一站，看似博物誌的生物圖像其實源於藝術家對十七世紀植物學家奧爾格．艾伯赫．郎弗安斯（Georg Eberhard Rumphius）的研究，該植物學家的著作《安汶植物標本誌》植基於印尼馬魯古群島基礎生物相，特別的是，郎弗安斯由於視覺障礙的緣故，而採用嗅覺、觸覺等感知，乃至於人類性格等比喻法，描述各類島上生物的樣貌與姿態。劉玗以抽象文字進行再圖像化的繪製，試圖補捉某種人類詮釋世界的方式。
藝術家張辰申為了更深入理解解剖學，跨域就讀國防醫學院，新作〈肉身計畫：偏差愛好者〉則將矛頭指向生理構成與人類相近的家豬，將其骨骸、外皮、頭部、心臟、血管組織等器官標本類博物館式的懸掛、擺置於展櫃中，構圖分別汲取《聖經》繪畫中常見的手持剝皮刀使徒圖像，以及傳統山水畫蘊含的五行概念，展現出東西方對人類身體觀的思考差異；一旁併置播放為豬隻植入人類牙齒的手術紀錄影像，以多重手法探討人豬之間的依存關係。
吳思嶔的〈山羌模仿術〉則展現出另種人與其他物種的關係：先是由原住民獵人演示，人類如何學習、模仿位居食物鏈底層的山羌於山林中移動、進食、躲藏等生存技巧，並邀動物溝通師解讀山羌的想法與行為模式，探尋人與動物間行為的轉譯。
人類總是強行將自己的觀點加諸於非人生物上，按此，藝術家顧廣毅與科學家攜手，以白蟻生物學的知識基礎，推測一個由生殖與性別決定階級的白蟻社會之演化進程，在未來可能成為人類寄生的烏托邦想像，翻轉白蟻作為「害蟲」的刻板印象，建構「酷兒生態系」的跨物種未來情境。
狸貓換的作品〈紫待〉使用代表酷兒群體顏色的紫色螢光酵母菌釀製酷兒酒，借「子代」之諧音，取名「紫待」酒，回應中國南方為新生兒釀造「狀元紅」、「女兒紅」等花雕酒的習俗，並以海岸潮間帶撿拾的住家裝潢廢料組合成〈巢間〉，承裝「紫待」酒，同時將廢棄酒瓶回收碾碎後重新設計製作為酒具〈房波〉，試圖為酷兒族群在異性戀家庭的系統之外，建立嶄新的傳統。
藝術家莊志維的〈直立優勢性〉則是現地製作，以具有高度經濟價值的臺灣原生種烏心石樹苗作為媒材，依高度、彎曲程度、分枝多寡等外型條件的進行篩選排列，從美術館一樓大廳一路蜿蜒至二樓展場，並賦予觀眾「挑選」的權力，於展期間不定期置換眾人意志所揀選的樹苗，藉此反思人類之於物種選汰的掌控權力，同時詰問人類社會中「優秀」概念的建構。
將「共生」的探討擴延至人類酷兒的範疇，藝術家李紫彤則邀請國籍、文化、性別與性向相異的〈#迎靈者〉寫手，以經營臉書帳號的方式，分別召喚坤林（臺灣）、安德烈．魯夫（烏克蘭）及卡洛斯．托雷斯（哥倫比亞）三位冷戰後國家暴力犧牲者的數位生靈，在跨越酷異身份的過程中練習對創傷經驗進行同理、思索與提問。
美術館三樓則由蘇琬婷、葉采薇、徐顥芸、張立曄的繪畫打造出另個異世界。這些作品在線條、色彩與敘事上皆衍生許多酷兒及異己共存的想像，而李紫彤的〈#迎靈者〉和莊志維的〈直立優勢性〉也延伸至三樓展場，並搭配策展人與其團隊拍攝的類紀錄片〈日常關係〉，影像中訪問五組專業工作與其他物種緊密關聯的實踐者，如白海豚生態研究員、放牧蛋農場的經營者等，試圖捕捉跨物種關係實踐的多元樣態，反饋至觀者的日常生活中。
【酷共生】
地點：北師美術館
展期：即日起至2023/09/17
參展藝術家：劉玗、李紫彤、莊志維、吳思嶔、顧廣毅、張辰申、狸貓換、蘇琬婷、葉采薇、徐顥芸、張立曄
▌整理報導：康樂
