如今，在歐洲的創意產業中（creative studios、design studios、creative agencies），已有大量工作室將 AI 納入日常工作流程之中。他們多半不再將 AI 視為取代性技術，而是作為研究、發想與快速測試的工具；同時，也更加強調人類在概念建構、策展思維、文化理解，以及最終決策上的不可取代性。
若回望十年前，這些工作室多以精緻且高度完成度的設計能力聞名；然而今日，品牌策略、視覺識別、展覽設計乃至書籍出版之間的界線已愈發模糊。許多工作室同時跨足家具設計、城市規劃，甚至為精品品牌策劃展覽與文化內容。
更為關鍵的轉變在於，一部分工作室已不再滿足於「設計」本身，而是延伸至社會研究、文化分析與趨勢觀察，並將這些研究轉化為最終的設計與敘事形式。在此脈絡中，設計不再只是輸出，反倒更像是一種結果的呈現；真正被販售的，反而是背後的思想框架與文化觀點。
以下整理五個近年在歐洲具有代表性的創意工作室。在這些工作室之中，設計是視覺成果的生成，更是一種理解世界的方式與表達：
OK-RM
OK-RM 由奧利佛·奈特（Oliver Knight）與羅里·麥格拉斯（Rory McGrath）於2008 年在倫敦創立。這家工作室致力於推展「設計實踐」的潛在疆界，在這裡，設計在其最廣義的範疇下被理解為一種溝通的媒介——橫向跨越學科與媒材。
工作室所投入的每個項目——無論是一本書、視覺識別、影像、展覽或裝置——皆孕育自一場概念嚴謹的調查歷程。奈特與麥格拉斯仔細審視項目本身的形式特性，以及其所參與的脈絡網路。因此，一個項目即是一項提案，一種審視信念、程序、行為、時間與物質現實的手段，並藉此重新思索「身處於世」以及「共同協作」的本質意義。
OK-RM與全球時尚、藝術和出版領域的客戶都有緊密合作，包括 1017-ALYX-9SM、JW Anderson、大都會藝術博物館、Virgil Abloh 和 Sternberg Press。每個項目都體現了他們對故事和情感的敏銳把握。OK-RM曾三次榮獲東京TDC書籍設計獎，並獲得捷克布魯諾國際平面設計雙年展。近期策展包括在倫敦和杭州舉辦的「意義的秩序」（A Meaningful Order）展覽，以及在羅馬當代藝術博物館（MACRO Museum）舉辦的「日床」（Daybed）展覽。 2015年，他們創立了InOtherWords出版社，進一步擴展合作模式。此外，他們還從事教學、舉辦講座，並積極參與更廣泛的文化交流。
Zak Group
總部位於倫敦，立足於藝術與文化領域的國際設計實踐機構。由前建築聯盟學院藝術總監Zak Kyes於2005年創立。二十多年來，事務所憑藉其在創意指導、品牌策略和空間設計領域的卓越成就，建立了低調而強大的聲譽。
現為八人團隊，由兩位藝術總監、兩位工程師、三位平面設計師以及一位專案經理組成。倫敦充滿啟發性的文化環境，奠定了工作室的實踐基石，Zak Group的得獎項目遍及歐洲、北美與亞洲。他們慣於與原有的團隊並肩作戰，亦或從他們的國際專家網路中，進一步量身打造專屬團隊。
其專業範疇橫跨編輯、出版、字型設計、建築、策展以及公關領域。近期委託項目包括為 Comme des Garçons、Rabanne、818 和 Sprinter 設計品牌標誌；為 Nike 和 Woolmark Prize 提供創意指導；以及為 Dover Street Market 和沃克藝術中心（Walker Art Center）打造空間環境。工作室也和各領域藝術家建立藝術世界，其中包括 Max Richter、Virgil Abloh、Frank Ocean 和 Anne Imhof。 2026 年，Kyes 化名為「身分危機」（Identity Crisis）展開一連串巡迴講座，回顧工作室二十年以來的工作成果。
PORTO ROCHA
由巴西聯合創辦人 Leo Porto 和 Felipe Rocha 於 2019 年於紐約創立，發展迅速、作風獨特，從一家位於布魯克林的新創公司迅速成長為一家全球性機構，在紐約和倫敦均設有辦公室，擁有約 40 名員工，透過具備策略嚴謹性、情感共鳴度和秀異的設計能力，協助品牌應對複雜挑戰。
近期作品包括W酒店的全球品牌重塑、GoogleGemini品牌標誌、NIKE跑步計畫、巴塞爾美術館Kunsthalle Basel、聖保羅藝術博物館（MASP）以及 Sundance Film Festival的品牌識別系統。作為來自巴西的LGBTQ+移民，兩位創辦人也利用平台影響力，在業界倡導更為公平的提案流程。
Hey Studio
是一家於 2007 年創立、總部位於巴塞隆納的創意工作室，創辦人為Verónica Fuerte。Hey專精於為全球客戶制定創意策略與視覺語言。憑藉注重協作的做風以及充滿熱情的團隊，打造出既能精準滿足客戶需求，又能與目標受眾產生深刻共鳴且具備影響力的設計。
在 Hey，他們深信設計的能量在於超越純粹的美學、進而有效地傳遞訊息，直到今天，他們的設計仍舊充滿活力、極繁主義，並始終堅持手工製作；與此同時，他們也積極培育讓個人成長與專業發展皆能蓬勃滋養的創意社群。
近期客戶包括CBD氣泡水品牌、Ola咖啡，以及一項葡萄酒大賽，該大賽使用了1000本手工刻紋銀皮書。Verónica也經營一個名為「職場女性」（Women at Work）的Podcast節目，目前已進入第六季。
Accept & Proceed
由 David Johnston 在倫敦創立，現已發展成為一個由設計師、策略和創意組成的團體，致力於品牌與商業的交匯點。他們也自詡為一群頑強、不墨守成規的思考者、實踐者、美學追求者與未來凝視者。
他們尤其重視文化，相信文化是最強大的力量，同時也能吸引人們彼此靠攏、共同成就美好事物。Accept & Proceed與樂高、Nike、始祖鳥、NASA/JPL 和香奈兒基金會等機構在關鍵變革時刻展開合作，幫助它們發展自身、拓展業務範圍並提升其國際影響力。Accept & Proceed的工作涵蓋策略、品牌形象、使用者體驗和系統設計，秉持著「設計能夠增強韌性，塑造更有意義的未來」的理念。
除了商業工作之外，工作室持續探索社區與人群之間關係，包括一系列日出聚會，讓人們聚集在一起，停下來反思，重新與重要的事情建立聯繫。
▌整理報導：林圃君
