追求共享的精神狀態，哥本哈根Epicurus爵士餐酒館：致敬古希臘陶器和日本爵士場景｜cacao 可口

深受東京爵士酒吧的審美精神啟發，邀請人們進入集體聆聽沉浸狀態，位於哥本哈根市中心，一座融合美食、音樂與古典設計風格的Epicurus於焉誕生。融合北歐極簡美學與古希臘文化象徵的嶄新場所Epicurus——致敬那位將「快樂」與「平衡」視為人生終極目標的希臘哲學家；由米其林星級餐廳創辦人、國際爵士鋼琴家與丹麥設計團隊聯手打造，Epicurus不僅是一處用餐與聆聽音樂的空間，更把「共感」轉化為可被觸摸、看見與聽見的文化體驗。

聚焦文化、工藝、和音樂的詩性空間

由知名丹麥設計工作室 GamFratesi 主導 Epicurus 的空間設計，回溯古希臘手工陶器文化，提取其手繪線條與有機形體語彙，巧妙揉合進這座兼具餐廳與爵士俱樂部功能的地下空間。空間整體規劃分為兩個區域，250 平方公尺的餐廳區與150 平方公尺的爵士表演區，由連續的煙燻橡木壁板與石材中島串連。

值得注意的是，Epicurus 前身為舊軍營——丹麥女王御前衛隊的軍用體育館，設計團隊保留了原始建築的結構與高度（挑高六米），並將三米高的煙燻橡木壁板一路延伸至窗邊，營造出莊嚴、安靜和頗具儀式感的聆聽氛圍。

GamFratesi 並未使用工業化煙燻處理，而是與本地工匠合作，以較為柔和自然的手法處理橡木，使木紋紋理保留呼吸感。GamFratesi 表示：「我們使用丹麥手工油而非漆處理木板，這是丹麥傳統工藝的一部分，也是我們與空間建立情感連結的方式。」

牆上充滿可觀細節——看似裝飾性的舞蹈圖像，源自古希臘陶器插畫的重構。GamFratesi 以手繪起稿、數位轉檔，最終以經典鑲嵌工藝（marquetry）嵌入木作，表現遠古舞者與樂師的自由線條，為空間增添神祕靈動的歷史氣息。

空間與風味的愉悅節奏調度

走出爵士區，進入餐廳的過渡地帶，則是一座由白與灰洞石（travertine）打造的中島平台，象徵空間與文化語境交會。這類石材自古即被用於神廟與古羅馬建築，今以溫潤低調的姿態，連接Epicurus飲食與音樂體驗。

Epicurus 的餐飲由丹麥頂尖餐飲團隊策劃，酒單設計呼應 Epicurus 的音樂邏輯，並非依據酒精或基酒分類，而是以風味與觸感為主軸——每杯酒由兩到三種味覺元素交錯構成，口感層次豐富卻不複雜，易於搭配音樂與餐點，調酒團隊也補充，「我們的雞尾酒就像現場演奏的即興段落，有節奏，有轉折，充滿令人期待的環節設計。」

音樂家的平衡與策劃：打造一處可共享的精神座標

作為 Epicurus 的靈魂人物之一，爵士鋼琴家Sir Niels Lan Doky 之於此迷人空間的音樂策劃有著關鍵影響。他說：「啟發我們的不是紐約的爵士俱樂部，而是東京的爵士俱樂部——他們對細節的講究、空間的聆聽條件與整體美感的要求，遠超過西方。」

Doky並非泛泛之輩。他是與 Pat Metheny、Michael Brecker 同台的國際級鋼琴家，曾在卡內基音樂廳、皇家阿爾伯特廳演出，並因音樂貢獻獲丹麥女王授勳。作為音樂總監，他形容自己「像是歌劇院的藝術策展人」，重點不在某位音樂家，而在於整體的曲目編排與主題呈現。

Epicurus 採用駐演制度（residency），每組音樂家在此停留數週，不僅讓音樂更深入觀眾，也讓口碑能自然擴散，形塑出文化事件與氛圍。正如 Doky 所說：「我一生都在追求藝術深度與可親性之間的平衡，Epicurus 就是這樣一個載體。」

空間內更設置了一台來自奧地利、最新型的Bösendorfer 230 Vienna Concert 鋼琴，Doky 親自挑選，用以支持現場演出品質。他自己也會不定期登台，引發樂迷無限期待。如 Niels Lan Doky 所言：「這不是關於某個人或某首曲子，而是我們如何在一處場域裡，創造出一種可被共享的精神狀態。」

參考資料：原文網址

▌整理報導：林圃君｜圖片來源： Epicurus