有時候不禁會想，LINION應該是水做的吧？
出現在世人面前的這幾年，LINION成為了舞台中央被聆聽的表演者，琴弦一撥，震盪人們內心的波，「備受期待的創作者」、「金音黑馬」、「金曲遺珠」這類稱號隨著來，牽動LINION生活的陰晴圓缺；這些標籤都沒有不對，但仔細檢視，卻又不是那麼精確，LINION曾想過若做到完美，就能討好每一個人，但後來發現，自己不會因此笑得最大聲。
講著講著，LINION眼眶裡的水，匯聚成一片海，再一晃，淚珠就要劃過最靠近眼角的雀斑……。
職業欄填寫：創作歌手
一次蘭嶼旅遊契機，他像一輩子沒哭過，看見山想哭，泡在海裡也想哭，天地有靈氣，逼他出清人生苦辣甜鹹，情緒髒污被搓洗，身心變得好乾淨，又恰好也在蘭嶼，遇上一次瀕死經驗，絕處逢生，讓LINION再也不怕了，坦然說出內心話、也不想再用力預設市場喜好，要不越走越魔，自己都要認不得自己。
LINION回溯剛出道的自己，不帶任何言語修飾的心機，「當時我還在摸索，對未來的一切都很未知，卻又有著初生之犢的傲氣在。第一張專輯寫的作品比較柔軟、憂鬱，但是我的表演很用力，超級想表現，但這樣的演出狀態就會很怪。」直到發出第二張專輯，演出經驗增加，學習柔軟，混沌漸散，LINION驚喜發現，原來柔能克剛，接近李小龍說的：Be Water。
讓真正的自己浮出水面
直面內心，搶在開心與不開心被定義前，LINION決定先寫下來，「比如我今天遇到什麼事情、很細微的感受，我都會想要把它寫下來，不管以後會不會變成作品，先寫再說，當作自己的釋放，而且一定要用紙筆寫，會更有個性跟溫度。」其實超討厭寫字的LINION，寫著寫著，一個字或許就是一道力，讓許多卡住的一一疏通。
接著，他積極想找到一套屬於自己的創作準則，不甘被數位時代的沖刷滅頂；後來他覺察到創作，其實沒有什麼偉大的秘密，一切都是建構在規律之下——「我不知道歌手的一天是怎樣，但我自己摸索，可能先配合運動試試看？我超討厭走路，但我逼自己每天一早手機計時走30分鐘，回到家到中午前的這段時間，都是我創作的時間，從五分鐘、半小時到三小時，讓身體習慣這樣的規律，這件事就會越來越自然。」
腦袋跟手，終於兜在一起，LINION寫出更多中文歌詞，創造出更多意境和故事，他也以李宗盛和張震嶽的作品借鏡，歌詞寫得跩跩的沒有不行、但絕對真誠，可以大男人，又能描繪女人的淚眼朦朧，「我以前會覺得自己的文字是不是太女性、太柔弱了，但我後來覺得其實沒有這件事，創作跟性別根本沒有關係，而且怎麼寫，是出自於我真正的樣子，這沒有什麼問題。所以李宗盛跟張震嶽都蠻鼓勵到我。」
像我這種做音樂的Nerd
12歲立定當歌手的夢想已經達成，若有什麼還要追求，獎項會不會是其一？LINION篤定說著，「讓聽眾變多，才是我們的首要目標，如果有一天我可以進小巨蛋，但沒有得金曲，我真的不在意。」獎項是被動的，他天性不擅等待，他主動出擊，辦「梨民活動中心」，尋找真正的鐵粉，「從北部的梨民活動中心開始，有一天可以複製到中南部，近距離跟粉絲互動，會讓他們有一種跟我一起成長的感覺，隨著累積越來越多場梨民活動中心，我相信小巨蛋不會是太遠的事情。看起來好像吃力不討好，但我覺得其實很多東西開始在發酵。」
一年發行一張專輯，也是他的目標，但絕對不能變成壓力，所以他要自己持續每天寫、他要親自打造自己的database，「曾經我也有很多beats啊，每個人口袋裡都會有，但就像是一個藉口，沒有database，就沒有歌，沒有歌就會讓人很焦慮。所以才說寫下來為什麼這麼重要，寫完、錄音然後反覆調整，這是我給自己一天的禮物，某一天它還能變成作品。還是得先寫啊，這樣才能扛得起音樂人這個title。」
任何一個職業與創造都源於生活，關於生活的問答：
Ｑ：一天的「生活」是什麼樣子？
LINION：早上就是全心全意放在創作上，中午吃飯、下午運動，雜事留給晚上做，看是要玩樂還是煮飯，煮飯這件事情很像是我的Reset，也是最讓我感覺到舒服的時候。一整天依照這樣的慣例走下來，會讓我很有安全感，感覺很有產值，並且不會到處跟別人比較。
Ｑ：如果不當音樂人，想做什麼？
LINION：廚師，超想，我到現在都還在想。每一天音樂的工作忙完，我幾乎都在看做菜影片，什麼日本職人、型男大主廚都看。很多人不喜歡備料跟洗碗，但反而是我最喜歡的，煮很簡單、很快，但備料跟洗碗時可以跟自己對話，這跟做音樂時的感受是很像的。
Ｑ：關於靈感的看法是？
LINION：靈感這個東西是從生活裡來的，而且我覺得不要太討論它，因為它來它走，你還是要做好功課，養成創作的規律，你就不會依賴它，而變得無所適從。
Ｑ：怎麼樣的生活狀態是你最嚮往的？
LINION：有一個超漂亮的廚房，有著超美的採光跟景色，然後我可以在那聽音樂、喝咖啡、做菜。
▌採訪報導：林圃君｜攝影：陳志誠｜動態攝影：鍾尚庭｜感謝場地協力：yangyang
