2021落山風藝術季:山海地景,一萬種風的隨心所欲,讓作品瞬息萬變|cacao 可口雜誌

「這裡最漂亮就是風吹沙的時候,有風就有生氣。」每年10月開始到隔年的4月,落山風翻過山脈抵達恆春半島,季節性的強風,造就了半島地區不同日常的景色與風情。「落山風藝術季」進入第四屆,今年策展執行的原物創意,不同於前幾屆著重在社區互動,而是將空間感與視覺感放進18件地景裝置,座落在海口港沙灘與看海美術館雙主場。當自然作為環境無所不在的背景,揭示了「落山風藝術季」,在特定環境中的多樣性,借無形的風,傳達有形的創意。展期至3 月 1 日,不管去幾趟,每一次都能帶走與之相隨的萬種風情。

砂土飛揚,小石翻滾,萬種風情

海口港位於屏東縣車城鄉海口村,是山地、平原與海洋的交界地帶。原本僅是一個小漁港,和海口港相鄰有一片佈滿白沙的海灘,原名為「小撒哈拉沙漠」,其名稱來自於當地冬季時落山風長年吹襲,並受到海風影響,靠海這個區塊自然形成天然的沙地,整個沙灘區有如身處撒哈拉沙漠之中而得名。經過規劃之後的海口港,成為串連屏東縣、高雄市、高雄縣的「海上藍色公路」其中之一個重要停泊港口。海岸後方有一大片木麻黃林,前方就是浩瀚的台灣海峽,北邊則有青翠與起伏的山巒,形成了能賞海景也能看山色的最佳景觀。在這裡,並沒有像其他觀光勝地有人潮擁擠的現象,在腹地寬廣的築起的「落山風藝術季」,更顯舒適、舒心。

大地藝術家邁克爾.海澤(Michael Heizer)以作品的巨大規模和創新材料而聞名。他曾說「時間與空間的變化,同樣是藝術再創作的一部分,所有的作品都需要以當下的空間和時間作為體驗的依據。」在落山風藝術季,便能體驗他所說的意境,因為這裡的每一秒都隨風在起變化,原先構築的地景裝置也跟著變化。曾打造世界最美的書店的成都「方所書店」的建築師朱志康,他在海口港沙灘佇立了一座教堂,他便跟我們聊到,如果你有時間?就坐在這裡感受時間的流逝、看著教堂上的布條因風飛揚,或是風弱到靜止的侘寂心境,「我在這裡坐一整天都不會覺得無趣」,就像他將這件作品取名《來自海上的祝福》,大自然用它的方式,在訴說生命多變的起伏模樣。

《風來了》空間裝置出自藝術家范承宗,他學習與轉換已逐漸消失的傳統竹鷹架,搭起一座圓形結構、在每格結構間裝設了金屬葉片,隨著風嘎嘎作響,像極了童玩時的喜歡拍打一切物品,只為了發出聲響,風的聲音在這裡更顯巨大轟鳴!當我們玩心而起穿梭在竹鷹架中,金屬葉片同時照映出海口風光,而你的身影也在倒映中,追著風跑。

朱志康的《來自海上的祝福》風勢越大,其裝置更顯生命力。
這次夜景的燈光配置是藝術季的另一看頭。朱志康的《來自海上的祝福》夜景效果就像是火在燃燒。
《風來了》由范承宗與考工記工作室建造。
遠看像是雕塑作品。《風之舞》由藝術家王振瑋,藉以熱空氣上升冷空氣下降的交換原理,形塑熱氣流交互的類呼吸作用,來描述和呼應國境之南特殊的地理位置,和季節性氣旋作用所形成落山風的特殊形態。
禹禹工作室運用金屬構件打造出如同未來的宇宙飛船《萬神號》,像墜落此沙灘的科幻場景,企圖透過物件存在的突兀,帶給觀者反思自身與自然將如何取得平衡。
群眾自造的第二件作品《風濤》打造小時候的魚市場記憶,除了像參觀食材美術館之外,最喜歡的就是盯著攤販上總是架著不停旋轉的塑膠繩條或光碟串,感謝有風,讓作品閃閃動人。
《珊弧》作品利用電腦演算轉化這自然界的規則,創作者王識源&盛郁庭 X ROSO 機器人建造實驗室,學習於珊瑚之微小細胞彼此互相推擠、複製、生長與擴張之規則,並在經過時間軸向的動態堆疊,慢慢形成一複雜有機曲面的美麗型態,也紀錄了每一個過程發展中的生成切片。
長友大輔 X 米索空間設計的《跟風・起舞》作品以竹子及金屬條作為主要材料,周圍放置LED燈條,如漩渦般的造型,將人們吸引置空間中,成為與遊客互動及短暫的休憩空間。
《我心中的傍晚黃昏》創作者賴彥勳讓你在鐘擺窗口看著黃昏的變化。
沙灘上的蘆葦叢是海岸第一線的植披聚落,群眾自造的《火蘆葦》,不但有水土保持的功能,也可能是生物歇息生活的聚落。
日本藝術家Akira Sakashita作品《What We Catch, What We Got》,將使用魚網作為材料,將日本的風景與台灣的風景重疊起來。
Tim Hong的《望風潛水艇》童趣的潛水艇印象。
伊蔣 (漢名:高雪亮)擅家運長的纖維材料編織出充滿色彩的水母,《飄移之海》藝術家希望將他在水中所看到的絢麗世界帶到沙灘上,搭配上巨大水母下方的鞦韆,就像是跟者水母一起漫遊在水中世界。
禹禹藝術工作室打造一間電影場景打造一間電影場景《等一處風景》適合來這裡小坐休息看海。
藝術家周宥妤創作的《捕風計畫》,將不同長度的細長管材彎折成多種角度,當落山風通過時將會發出悠揚的樂音,並與當地工藝師跨界合作,運用恆春半島特有經濟作物-瓊麻,作為裝置外表的編織層次。

全台灣唯一可以看海的美術館就在海口港!從沙灘步行約五分鐘抵達「看海美術館」,館內延續著落山風藝術季的主題。黑川互動媒體藝術用數個圓形動力裝置《風之形》,運用觀者位置(或在地氣象資訊),透過電腦軟體控制轉化為風扇與粒子視覺, 資料動能會影響風口與投影視覺,進而雕塑紗質布料,呈現出海浪般的舞動。走到二樓處,由電影美術王誌成與耳邊風工作站所創作的《海口潮聲》, 巨型的機械裝置帶有懷舊感,利用電影擬音手法來探索「潮聲」的存在,思考潮聲置入空間裡的真實與虛構狀態,透過仿真「潮聲」徘徊真實與虛構的聽覺感官。聲音,在這裡就像是穿越時間時空,隱隱訴說一段非典型的海口歷史。

由胡縉祥 X 黑川互動媒體藝術的《海之脈動》,以屏東落山風為主題,將與海的形象視覺化呈現,並運用數位數的方式呈現。藝術運用十個透明的螢幕裝置,透過光線、流體、風動等意象將作品打造成極具現代與科技感的藝術裝置。
胡縉祥與蔡秉樺創作的《風之形-落山風版》,作品來自於風是無形的,透過嘗試紗質布料與光點,具象化畫風的形狀。
電影美術王誌成與耳邊風工作站所創作的《海口潮聲》

唯一的一場實景劇場演出《風潮變》由張逸軍策劃,在巫師puringau的吟唱祝禱中 ,召喚族人們共同來找尋守護港口的力量,帶領眾人探詢風的足跡,集結不同風的力量與樣貌,體現在大自然面前人類是如此的渺小,但是我們人類也很巨大,因為我們總能無畏懼的抵抗住風。觀眾分成三條線索出發,由自然的神祇:風神、海神、祖靈等三個視角,帶領觀眾步行穿梭海口港沙灘,以問答、探索方式和各個裝置作互動。刻意選擇在傍晚演出,像是對過去的告別與重生。

在疫情期間改變了許多觀展(活動)的方式與習慣,但是透過線上觀展或是觀看影像資料,並不能替代身臨其境的觀展體驗、以及面對原作時的空間想像和視覺感受,就像在落山風藝術季,只有站在現場才會讓你感到震撼人心。

2021 屏東落山風藝術季
展出日期:2021 年 12 月 25 日 – 2022 年 3 月 1 日
展出地點:車城鄉海口港延伸至看海美術館

▌整理報導:Kuo sinsin|圖片提供:原物創意