「我每天早上看著海，在想，今天的海在想什麼？」
這是港口部落已故老頭目 Lekal Makor（勒加馬庫）的每日提問。今年來到位於石梯坪的 Makotaay 生態藝術村的人們，也會在看著海的時候，默默在心底複誦著、也試著回答出各種答案。
2026 Makotaay 藝術季依此展開藝術進駐、藝術創作、Sota’市集、音樂展演、部落微型影展及夠帶種藝術季等內容，聚焦「海在想什麼？」策展命題，透過觀看、聆聽、身體經驗、創作與交流，以不同方式進入藝術季，也重新打開人與海之間的對話。
受邀來到Makotaay 生態藝術村的九位藝術家，從部落的歷史、文化與哲學出發，與族人在交流及共同生活中「身體先行、在做中學（thinks through making）」，讓創作從地方的環境與關係中慢慢長出來，而這些經驗最終化為散落在石梯坪各處的精彩作品。
「藝術在Makotaay不是裝飾風景，而是我們與土地對話、療傷與重生的方式 。三十年過去了，我們持續浸泡在海水中，用藝術把屬於這裡的故事，慢但深刻的留下 。」
港口部落歷經三十多年的土地抗爭，於 2020 年陸續收復傳統領域後，決定將家園以藝術展演的形式開放給所有人。六年來，已有超過 80 位藝術家在此駐村，把他們在這裡聽見的浪聲、踩過的礁岩、學會的算浪與撒網，轉譯成一件件的藝術作品。今年更首次納入藝術季的「地景藝術」與「夠帶種」如同引路人。三件大型地景作品先行，從藝術家焊鐵的火花、敲打木頭的聲響開始，與海風、潮汐、日月星辰展開對話；夠帶種則以身體作為媒介，帶大家打開五感，走入自然，成為自然。
藝術家連佩君來自玉里吉哈蓋部落的阿美族，母語名字為 Umay Siki，現為奇美部落媳婦及奇美國小老師，同時為織布創作者。關於這次駐村，他這麼說，「第一次駐村就在Makotaay。這些天，女兒和我一起織布，是一段我很珍惜的陪伴。海風吹著，太陽灑著，偶爾來點雨的波及，我們一邊理線、一邊慢慢織，手上的動作像是在交換彼此的心情。看著女兒專注的模樣，使我想起女兒幼兒時期，也是這樣一直陪在我身邊——我織著布、她玩玩具。織布是我們生活的一部分，更是母女之間情感的延續。這一次，我們把線交給風、把作品交給海，也把屬於我們的記憶，留在Makotaay的土地上。」
Tui Emma Gillies 為來自紐西蘭的東加裔藝術家，長期投入樹皮布（tapa）藝術創作，並與母親 Sulieti Fieme’a Burrows 共同創作，深化與自身文化傳統的連結。2018年獲 Creative New Zealand Pacific Heritage Art Award。她透過 tapa 延續祖先傳統，也關注文化交流及傳統文化在當代的復振與延續。
海洋對海岸阿美族人來說是生命的延伸。與海洋的互動不僅是捕魚和吃魚，透過擁抱海洋與自然，得以療癒身心，也深深表達感謝。Makotaay 生態藝術村邀請人們暫時從大腦登出，用身體、聽覺、觸覺乃至月亮的盈缺感受海風帶來的聲響、看見東海岸的水珠滲過皮膚，也讓入眼的創作，為你帶來活著的想望與靈感。
展覽時間：9 月 26 日至 10 月 26 日 10:00~16:00
導覽預約方式：Makotaay 生態藝術村 粉絲專頁私訊
展覽地點：Makotaay 生態藝術村（花蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣 123-2 號，石梯坪海岸邊）
▌整理報導：林圃君
