創作者黃郁媚赴英國求學時，一頭栽進了織品宇宙，根據郁媚的說法，那是一個變化無窮的世界，只要織法一變、紗線一換，創作者的預設就會變得無關輕重，作品會長成它想成為的樣子，也是在這過程中，織布創作也像是一段重新學習與面對自己的旅程，沿途會產生質疑、變數，偶有裹足不前，但絕對也能收獲許多魔幻時刻。郁媚在年前做了一次斷捨離，下定決心要花上更多時間在創作上，與她最鍾愛的織物一起。
將不確定性織進衣物與生命裡
織品在台灣的發展仍屬於小眾，尚有一片好風光尚待萌發，然而人們無時無刻都會接觸到織品，所以織品到底是什麼？只是一件衣服可以定義的嗎？過去一心嚮往成為服裝設計師的郁媚，到了倫敦皇家藝術學院（RCA，Royal College of Art）就讀時，發現自己其實更興奮參與材料成為布料的過程，「在RCA時我學到最重要的一件事情其實是認識自己，那幾年倒不是習得了什麼技術，反而是瞭解自己是個怎樣的人，擁有什麼特質與才能，之後便不會想往其他方向鑽，也不用再擔心自己是否會鑽錯方向。」
2020年底因為簽證到期，郁媚從英國回到台灣，承接許多案子、嘗試開辦「槍織」地毯課程、也結交了許多同在創作的朋友，「我是一個很感性的人，需要跟人互動，所以我很喜歡和不同的人合作，會很期待彼此激起的火花，自己埋頭苦做有時候真的不太可行。」這兩年在台灣最精采的收穫之一，郁媚說參與林宥嘉線上直播演唱會就屬一件，為藝人打造訂製服是頭一遭，企劃發想從郁媚創作的包包開始，沒有預期最後竟成為藝人登台的一身勁裝，最終從場地、美術以及14位樂手的穿著服裝，郁媚都有積極涉入，直言這次合作經驗讓她相當開心且滿足。
在創作與生活中撞見Real Magic
過去還有一件讓郁媚深感難忘的作品，「那是一個很小的企劃，跟織品完全無關，在不能使用布料的前提下，要以一個物件表現自己，最終作品展示時，同學們會進行創作者與作品的討論，這個企劃對我來說是非常有趣的練習。」看似非常抽象、某種程度又需要抽絲剝繭審視自己，過程中應該頗具挑戰？郁媚回憶當時不斷思考自己是什麼顏色、材質，以及自己會帶給別人什麼感覺，最後使用了經過塑形、類似氣球的東西表現自己，彷彿就像織品帶給人們的感覺，需要經由觸摸才能比較深入瞭解，展出時大家也很快能指認出那就是郁媚的作品。
在異鄉慢慢看見並包容自己，郁媚知道她可以如如不動地待在同個領域，持續挖掘或創造出新的東西，織品或許可以用一句話就解釋完，而其中的幽邃其實又能細分成針織、梭織、印染、天然染來理解，越是深入，迎向的變數就越多，但也因為如此，人們口中的魔幻時刻，會更勤於現身。關照疫情下人與人之間的連結，郁媚以窗簾的開闔為構想，她認為窗簾是人們可以決定自己與他人距離的重要物件之一，她首先找來4個木箱，有布料串連其中，布料能收亦能張，表現人與人匯聚又分散、隔絕的意象，而藉由木箱開闔的互動與展示，也能進一步呈現布料的延展性。擅長從日常生活中汲取靈感的郁媚說，製造魔幻時刻或許沒想像中困難，多多與人接觸，就有機會遇上，「到頭來許多會特別珍藏的事情，都是一個人時做不到的。」
▌採訪報導：林圃君｜視覺統籌&服裝造型：Yii Ooi @yiiooi｜平面攝影：柏諺 @poyenchenz｜導演：半獸 @ed_hansoul｜專案統籌：可口
