海口村是一個風無所不在的地方，人們生活、勞動、談心，甚至獨處的時候，都有風相隨。這裡的人們，會形容此地的風，擁有最旺盛的好奇心，它不辭老遠地穿越山丘與老屋，也會巡遊到寧靜田野與海港，讓觸目所及，發出節奏和聲響。
每一年的落山風藝術季，風和藝術，會讓土地萌生的一切，交融出另一種景觀，「藝術不再是外來的景觀，而是從土地中自然萌生的語言—從勞動、節氣、日常中孕育而成，回到生活的土壤。」
在這裡，藝術不是被觀看、分析的標的，而是一段與地方共振的生活敘事。讓風帶領你，走進海口，與「落山風藝術季」的19件地景藝術裝置共同創造一段屬於此地與你獨有的共奏體驗。下列為我們推薦你不可錯過的作品。
風的序曲：村落展區《風起之地，走進地方的節奏》
《有風味（位）》
藝術家｜游文富
1968年生於雲林斗六，成長於南投竹山的竹藝家庭。曾任空軍飛官，服役九年後退伍，全心投入藝術創作，以竹為媒探索自然與生命的節奏。
作品介紹｜以風吹拂經過破舊石頭屋的流體造型，形塑落山風的視覺感，也形成殘缺破舊的石頭屋可供遮蔽滯留的奇特空間，屋內以竹構組成「有風的雅室」，是風的味（位）道！
《海口ㄟ風，鹹鹹的》
藝術家｜陳淑燕
陳淑燕從服裝設計轉入繪畫與纖維藝術創作，擅長以樹皮布、植物染、竹藤編等自然素材結合傳統工法，創作立體造型與環境裝置，探索人與自然的靈性連結。
作品介紹｜昔日熱鬧的海口古厝，隨時間傾頹，但風仍在。冬日落山風挾著海鹽，穿梭廊道與埕口，彷彿喚醒古老海人家的日常。鹹風在門口匯聚，如冬日一團溫暖火焰，持續燃燒。
作品以「風的線條」貫穿整座古厝，流動迴旋，最終於埕口凝聚成竹編火焰造型；線條中嵌有六角鹽結晶與染布布料，映現海邊歲月的滲透與記憶。鹹風，是海口的日常；染布的橘紅，是海人生命的熱度一風與鹽，共同構築這片土地的記憶與呼吸。
《散落各地的貓》
藝術家｜山內庸資
近年開始參與及規劃地域性展覽。他於2014年啟動「FACE SHOP似顏繪舖」繪畫行動企劃，以日本經典插畫的簡約與可愛風格遊走多座城市，透過即場人臉繪畫連結城市與社區，探索地方居民的情感與心情。
作品介紹-左｜老闆娘手捧啤酒與黑輪，象徵海口村民的熱情與庶民風情。圍裙遇上海風輕輕飄起，黑輪串冒著暖暖白煙，鹹鹹的海風吹著，像把熟悉的生活味都聚在這一刻。
作品介紹-中｜靈感來自海口漁港的日常，漁民搬運剛上岸的新鮮漁獲，海風、魚籃、忙碌的身影，都是熟悉的風景。 牠懷裡抱著滿滿的魚桶，呈現漁村日常，讓人想起那些和海為伍的日子與味道。
作品介紹-右｜以屏東農婦為靈感，將收割稻穗的經典身影化為可愛的貓咪角色，向在地辛勤農民致敬。海口灰貓戴著帽子與手套，懷抱沉甸甸的稻穗，模仿農婦的收割姿態，展現土地與生命的溫暖連結。
旬的觸動：港灣展區《風與旬的感官記錄》
《來自四面風的回響》(法文原文：Échos des Quatres Vents)
藝術家｜Aster Cassel (艾斯特．卡瑟爾)
法國陶藝家，以結合自然形態與詩性結構的陶作聞名，作品曾多次受邀於巴黎大皇宮 Révélations、Maison & Objet、Cheongju 國際雙年展等國際重要展會展出，並榮獲比利時 Andenne 青年陶藝獎與法國 Ateliers d’Art de France 青年創作獎等殊榮。
作品介紹｜
隨著風的流轉，季節悄然變形。
浮雲如過客，氣泡般的空氣，雨水描繪出山谷。
景色映照於當下的光輝之中。
每一縷微風，每一絲雨的氣息，都開啟一個隱藏的世界。
在風的低語裡，心靈勾勒出一場舞蹈，打開我們感知的大門。
一瞬被懸掛，一個嶄新的目光，一次呼吸，教會我們重新去看。
《體操男爵與美獸的返航歡迎》
藝術家｜張育嘉
1983年生於台北，現為台灣藝術大學當代視覺文化博士班研究生。創作跨越公共藝術與大型裝置，曾於洛杉磯、高雄、新北、彰化、台東等地展出。
作品介紹｜藝術家曾在海巡署服役，對港口十分熟悉。他以代表角色體操男爵與美獸象徵迎接返航的導航員，並帶有燈塔指引的意涵。他也在男爵手上加入旋轉發亮的風車，讓作品具有明顯的指引效果。
海的回聲：沙灘展區《與地方重新連結的想像之境》
《風聲》
藝術家｜米類・瑪法琉
從運動員到建築設計再走到藝術創作，米類用她幽默、從容的人格特質，快樂地走在藝術夢想路上。
作品介紹｜《風聲Hong-Siann》面向東北季風，匯聚風聲、氣味與記憶。觀者在此聆聽、嗅聞與感受風的傳遞，在風的流動中建構屬於自身、亦與萬物共生的時空場域。
《地平線研究 （11個視窗）》
藝術家｜Scott VanderVoort (史考特．范德沃)
旅居紐約的當代藝術家，創作跨越繪畫、雕塑與裝置領域，以極簡幾何語彙—特別是圓與方的對話—探索秩序、感知與平衡之間的關係。曾任教於普瑞特藝術學院工業設計系二十年，作品多次於紐約與歐洲展出並被收藏。
作品介紹｜此水平鋼構雕塑沿海而立，以 11 個不同幾何開口引導觀者觀看海與天的交界，讓觀者透過它觀看地平線變化。從特定視點望去，開口與地平線完美對齊，彷彿切割視野、框住時間。
《紅珊瑚之亭》
藝術家｜Lua Rivera (路瓦・里維拉)
墨西哥藝術家Lua Rivera (路瓦・里維拉) 善於以跨領域方式創作，運用介入、拼貼、錄像與編織等手法，打破學科界線，讓藝術在不同資源與空間中自由轉化與對話。
作品介紹｜作品靈感來自東南海岸的紅珊瑚，以金屬與繩布編織閃耀結構，座落於海岸交界，象徵自然與藝術的共生，喚起人們對海洋生命的珍視與守護。
2025 落山風藝術季《看！海口 Hey, Haikou!》｜
展覽期間：2025/12/20－2026/03/01
地點：屏東縣車城鄉海口港
更多詳情請點閱：https://www.amazing-pingtung.com/ptlsf
▌整理報導：林圃君
