當Edward Hopper 畫作成為電影： 奧地利導演向畫家致敬！拍下現實的願景｜cacao 可口雜誌

「也許，我的確是無意識地，在描繪一個大城市的孤獨」美國畫家愛德華．霍普（Edward Hopper）的代表作《夜遊者》更是關於深夜靈感的經典作品。夜色中喧嘩都市陷入沉寂，街道上空無一人，然而街角邊的餐飲店裡還有三三兩兩的顧客，彼此相坐卻似乎有著隔著山的距離，他們的神情落寞。奧地利導演古斯塔夫．多伊奇（Gustav Deutsch）致敬霍普的方式，是直接將他的十三幅畫作串聯拍成真人電影《雪莉：現實的願景》（Shirley: Visions of Reality），從虛構的主角雪莉以她的女性視角，從每一幅畫的創作年份，延伸解讀1931 年至 1963 年，美國歷史及其周圍環境的反思。主角同《夜遊者》有希望有沮喪，那才是真實生活的面貌。

無論是在清晨的陽光下沉思，還是天黑後在酒吧吞下威士忌，霍普的畫作都喚起了人們對他畫作主題的好奇心，這種神秘的光環影響了無數藝術家與電影人，比如希區考克、吉姆．賈木許、馬丁．史柯西斯、甚至是《銀翼殺手》的雷利．史考特。霍普喜歡用醒目的色塊和對比的光影，但表現的卻是當代生活中無可排解的冷峻、孤獨以及疏離。

霍普畫作相對統一和穩定的畫風，為電影的拍攝提供了可能，導演古斯塔夫．多伊奇抓住了霍普畫作的精髓，通過光影、色彩、構圖、視角等將原作忠實地再現，美術指導漢娜．希梅克（Hanna Schimek）精心還原了畫作中的場景及細節，攝影師耶日．帕拉茨（Jerzy Palacz）更是在拍攝的每一個場景時，設置了與原畫同視角一致的機位。飾演雪莉的斯蒂夫尼．卡明（Stephanie Cumming），是維也納液體空間舞蹈團的舞者，她將內心的異化以及與城市的疏離隔絕演繹得淋漓盡致。

如此美感的電影，人們完全摒棄它的敘事，只為了沉浸在模擬霍普的13幅油畫中，這是可以原諒的。

電影一開始，鐵路客車的場景中，雪莉翻開了一本以她自己為封面的艾蜜莉．狄金生的詩集，隨著鏡頭的慢慢拉近，我們便和雪莉一起走進了霍普的畫作中。電影的13個場景，分別對應霍普的13幅畫，導演以自己的理解，重新演繹這13幅畫，每一幅畫的創作時間對應其當下時代歷史，為每幅畫都創作了故事，讓原本孤立的畫串聯起雪莉的一生。

片中的13個片段，按創作時間線索排列，電影從1931 年至 1963 ，橫跨美國30年歷史。每個片段開始，還會有背景廣播報導相應的重大新聞事件。雪莉用虛構的角色帶領觀者重回這些重大的歷史的時刻，如從珍珠港事件到二戰、從麥卡錫時代到總統甘迺迪遇刺；從股市崩盤到馬丁·路德·金恩；從貓王到瑪麗蓮夢露…。

而這30年間，雪莉始終是孤身一人，無論是在巴黎小旅館中讀信，還是染了金髮在劇院當帶位員，亦或在辦公室當秘書，她就像霍普《夜遊者》畫中走出來的人物，獨自行走，縱然偶爾和男友、同事在一起，她仍帶著距離和淡漠的神情。這部這件作品整體透露出的氛圍非常寧靜肅穆，但是又有著都市人們焦慮的氣氛，。人與人坐在一起，彼此之間卻無法真正地心靈交融。導演通過畫家的觀點和電影人的重新詮釋，給劇中的雪莉一種賦權感，歷史與社會如何前進，她堅定地為她定義自己的生活。

▌整理報導：Bohe H.｜圖片來源：Gustav Deutsch