還有疑惑嗎？世界像一隻問號，橫亙在我們眼前。
六月的劇場與音樂廳，荒謬喜劇、當代舞蹈，再到小劇場實驗，穿越國際級交響樂團，不約而同將目光投向人們最深層的渴望與困惑：我們為何相信？如何面對失落？又該如何與記憶、生死、土地以及他人建立連結？
劇場裡像海浪一樣的笑聲泛起，你的沉思尚未著地；但普世的課題，本來就不容易釐清。所以劇場存在，藝術存在。
嚎哮排演 《別叫我大師》
你是否曾在深夜覺得，自己明明很努力活著，卻還是把自己的人生活成笑話？
既然當演員沒人看，那就去當邪教教主（大師）吧！失意演員馬豪與崔蕭遇上自稱最懂行銷包裝的戲劇導師大偉，三人精心策劃的世紀騙局就此展開，新興宗教恩悅轉生會正式成立。
嚎哮排演籌備兩年以上，打造出模糊虛構戲劇與真實宗教體驗的界線。由黃建豪、蕭東意領銜主演，兩位喜劇鬼才將在舞台上化身恩悅轉生會的大師，用最炫砲的即時投影、最洗腦的聖歌旋律、最荒謬的宗教儀式，帶領你見證一場信仰的黑色奇蹟。
演出時間&地點｜2026/6/19-6/21 @ 臺灣戲曲中心大表演廳
雲門舞集《一個藍色的地方》《來》雙舞作
2026年，雲門以雙舞作帶回鄭宗龍的兩部早期作品。《一個藍色的地方》從紐約失眠的夜裡長出。六個身影在無聲裡顫動、偏移，像介於夢與醒之間的停格。隨著英國作曲家約翰・塔文納的大提琴浮起，光色由暗轉亮，藍像呼吸一樣慢慢擴散；焦躁、孤單與迷惘無須言語，只由身體層層掀開。舞評形容其「最能表現六神無主的美感」。
《來》把廟埕帶上舞台。鍾成達的音樂經柯智豪編曲後，廟會鑼鼓、街頭聲響與打擊樂交織成拍點；八家將步伐、藝陣行進與民俗身段被熬成動作，舞者在剛猛與玩心之間切換，像擠在進香隊伍裡身不由己。觀眾說，看了會想起家鄉廟口的味道。一支讓寂靜慢慢發亮，一支用聲響把身體敲開。深夜與白晝相照，聽見編舞家的兩種聲音。
演出時間&地點｜2026/6/25-6/28 @ 國家戲劇院
Dead End 出口
「下輩子，換我來照顧妳——作妳的母親。」
她們被困在陽台上。
不知道從什麼時候開始，也不知道為什麼無法離開。
日復一日，交換彼此的人生——那些原本不屬於自己的記憶卻越來越清晰。
或許，她們從來就不是兩個人？
然而眼前看似唯一可行的出口，就是往下跳。
也許離開才回得去。
也許，跳下去才是真正的開始。
「你／妳，準備好了嗎？」
演出時間&地點｜2026/6/19-6/21 @ 牯嶺街小劇場一樓實驗劇場
八 八
《八 八》融合當代舞蹈 ╳ 現場電子聲響 ╳ 現場擊樂 ╳ 大型舞台裝置為一體的作品，將實事、田野踏查及臺灣民間信仰之「拔超科儀」，透過身體動作的詮釋將其轉化。講述2009年發生在臺灣高雄縣甲仙鄉一則撼動國內外的大洪水，一場超度無主孤幽的肅穆祭祀，意不在悲情回顧史事，而是將創作歷程中體悟的，關於存在的能量與消逝的反思，對其土地故事與生靈的感念，透過作品向觀者誠懇傳達。
以舞作形式呈現的超拔儀式，舞者的演繹爆發力十足，舞蹈身體時而宛若受神秘力量由內而外地驅使震動，時而因外在力量無情壓迫下彎折纏繞。現場擊樂與電子聲響能量強大，撼動觀眾的聽覺與體感。這是一齣在觀賞後即使經過相當時間沉澱，卻依然後座力強勁的舞作。
演出時間&地點｜2026/6/27-6/29 @ 駁二正港小劇場
拉哈夫．沙尼＆鹿特丹愛樂管絃樂團
「充滿熱情、令人印象深刻且難以抗拒。」──《紐約時報》
鹿特丹愛樂管絃樂團成立於 1918 年，是歐洲具代表性的樂團之一，以戲劇張力與細膩層次兼具的音樂風格聞名，長年活躍於國際舞台。2019 年與 2023 年兩度造訪衛武營時，皆以深刻詮釋與飽滿音響，為臺灣觀眾留下鮮明記憶。
2026 年，指揮拉哈夫・沙尼將率領鹿特丹愛樂第三度登上衛武營音樂廳，帶來三場各具特色的音樂會。曲目橫跨古典、浪漫至20世紀的重要篇章，展現從嚴謹結構、抒情深度到現代張力的多重面貌。
首場演出將呈現馬勒 G 大調第四號交響曲，第四樂章邀請臺灣女高音蕭涵獻唱，為樂曲增添詩意光彩；次場由沙尼挑戰自彈自指的蕭斯塔科維契第二號鋼琴協奏曲，展現他同時身兼演奏與指揮的全方位魅力；最終場則由小提琴家黃俊文帶來貝多芬小提琴協奏曲，他曾於 2023 年與樂團合作廣獲好評，此次再度攜手，勢必激盪出新的音樂火花。
演出時間&地點｜2026/6/12-6/14 @ 衛武營國家藝術文化中心音樂廳
▌整理報導：林圃君
