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2019-04-24

靜待佳音—郭奕臣|cacao 可口雜誌

一架飛機開始認識郭奕臣。04 年《入侵北美館》以歷年來最年輕藝術家之姿入選 「台北雙年展:你在乎現實嗎?」。在他看來,新媒體藝術能否形成一種自我形象並把握住自己的經驗「觸動人心、發人省思」成為他持續創作的靜待。他聚斂過去、 當下與未來,構築 一 道界線,把自己與虛無和混亂隔開,在回憶的碎片中重建起來。或許某天,當你抬頭望向天空,一架飛機剛好消失於白線條之際,請不要憂傷!那不是離別而是為了下一個相聚。

我們記憶最鮮明的時候,並不是當我們真正遇見人及事的時候,

而是當我們回想起來的那一剎那,那時我們已不是當事人而是旁觀者。

一個收集回憶的人-郭奕臣,他的意識只有在記憶痕跡的地方出現,而我也在記憶著當時的情境,當我們進行採訪時桌上躺著一台錄音機,這是身為採訪者的我,頭一次遇見的事情。同時間,郭奕臣也準備一台錄音機進行側錄,他說三年多來隨時隨地記錄著任何發生的聲音頻率,母親睡眠中的酣睡聲也在其內,假使或許是總會有那麼一天,他的母親離他遠去,他希望藉此錄音記憶形成新的創作來傳達他的思念。他隨手翻著他草畫創作的構思與我分享,過往記憶把他自己層層疊疊,透過希望或恐懼的指示物往前或往後訴說自身內在情感,並藉由各類型的媒材作為起始點的隱喻,不斷比較異與同、大與小、近與遠,因此,記憶中兒時父親意外喪生的悲離、情場失意的寂寥、求學階段的徬徨與生活中的無可奈何⋯ 等等,這些回憶中出現的生命活動與特殊的生命沉思之間的對抗性,讓郭奕臣從純粹記憶變成了一種非意願記憶,不過,這些過往記憶反到成了他創作靈感的曙光。

有些人對於「新媒體藝術」在實驗性與科技化下,喪失了永續情感的延伸?那我們需要捫心自問「真實感受」的內在價值。不管任何的藝術型態,只是企圖把潛在可能的「心之嚮往 」轉化成永不止息、雜訊等物,這些無用之物在他的關懷之下,恢復它的自由也因此拯救了物件,因為它不再是實現某種目地的手段,而是最真實的內在價值,這就是藝術存在於生活 中的領悟。郭奕臣的主題已在寓意的高度上清晰地呈現,這些隱喻形像在由自己構成的規畫與精細的總體裡完全敞開。他用互動裝置、影像裝置、單頻道錄影甚至到行為藝術的發聲,在模糊的缺席與存在中解放出來,如同光源形成的多重疊影擴展了思想的疆域,在一種思考的暢通中把差異的事物結合起來。

勇於面對於生命中過往記憶必能產生更旺盛的生命力,他唯有在創作時「 時間與空間 」的限制才會消失遁形,郭奕臣用一種毫無保留的肯定, 讓我們感受未來不再是一成不變的延續,而像是朝著自己前進。

郭奕臣,1979年生於台灣高雄,2007年國立臺北藝術大學科技藝術研究所畢業,主修電子影音藝術,目前居住於台北。2005 年威尼斯雙年展台灣館「自由的幻象」,為歷年來最年輕的參展藝術家。其他作品持續獲邀於國際展出。
原文刊於cacao Vol.02《柏林/轉變.移動》

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