周書毅專欄（13）｜跳一首波麗露舞曲給你看｜cacao 可口

走吧！出發上街跳舞了！跳的不是街舞，而是現代舞，但這次夥伴的組成有街舞舞者，也有許多不同身體專業的表演者參與，所以我想我們這個演出也算是在街上跳舞的一種舞，難以定義，只為了分享舞蹈藝術這一件事！

傻？也不是，只是每每被問到為何要這樣做，總是會被問到許多理想啊～夢想啊～所以我說傻，也是一種傻？但其實對我而言是如此真實的過程，因為每一場演出的展開，都會遇見真的在你面前停下或是特地來看舞的人，那跟在劇院演出是很不同的真實感，所有的事物都是直接的回饋，呼吸與移動都是，直到音樂結束，舞者落在地上又重新爬起，力量就這樣蔓延開來，在每個人眼前浮現，在心中流轉著。

這個舞上一次出發是2014年的夏天，會再次啟動是因為我移居高雄生活，在衛武營擔任駐地藝術家這段期間，除了帶來藝術家的不同合作與工作坊之外，我也在觀察南部的舞蹈觀眾生態，似乎還沒有養成一股熱情，成長的趨勢很慢，這與教育環境有關，當代藝術要如何欣賞？如何感受？舞蹈藝術如何為生活注入生命力，這是多麼不容易的事，連看都沒看過！哪來的生命力？

所以說在高雄居住的第二年開始，我想起曾經在十多年前策畫的「舞蹈旅行計畫」，當時我還經營著自己的舞團，除了創作新的舞作之外，每一年最重要的就是上街推廣現代舞的演出計畫，每到夏天周先生與舞者們就會移動四座城市，在公共空間表演，不搭台、不架燈，用最直接的方式跳舞給你看。這樣的計畫在資金資源上是有去無回的，募款與營運能力尚不足的階段，每做一次就是一次損耗，直到身心俱疲時，連跳下去的動力都會失去。

這一次重新啟動《1875拉威爾與波麗露》這個舞作，是因為有衛武營國家文化藝術中心的支持，簡文彬總監支持我提出的駐地計畫之一「波麗露在高雄」，讓我帶舞蹈走出衛武營，而不是只有想盡辦法吸引人來劇院，因為推廣真的必須從出走開始，才能夠有循環的開始，當我們帶著藝術去親近人的生活與環境，這樣表演藝術的空間也才會慢慢與人有關，一座劇場才不至於太疏離。

只是我一個人是不夠力量的，我開始聯繫舞蹈學校合作，希望可以透過以舞入校，去教學分享這個舞作，最後帶著地方的舞蹈學生用舞蹈走訪高雄，同時用所學去回饋社會。最後找到在高雄深耕37年的左營高中舞蹈班合作，希望可以在他們離開高雄之前（因為高雄沒有舞蹈的大學），能夠認識自己的家鄉，或是在這習舞三年的城市裡分享所學。另外就是舉辦在地工作坊，為了來尋找目前在高雄或南部跳舞的獨立舞蹈工作者，只是沒想到最遠來自宜蘭，還有從桃園、台中、雲林、嘉義和台南的舞者來參加工作坊，最後我選出15位舞者一起合作，從2021年九月開始訓練，預計2022年四月底將展開巡演。

我相信只要開始有更多的在地展演與創作計畫，人才才能夠留下來。想起自己曾經在這座城市學舞跳舞，希望看見這裡可以更進步，舞蹈藝術能夠真的在這裡好好生長下去。寫這篇文字的時候，我們剛巡演完第一站，想到即將結束，不禁開始想，究竟在地要如何延續推廣的力量舞下去，不一定是這個作品，而是讓更多在地的表演藝術工作者，有資源循環的讓一些有意義的計畫得以延續，才是更重要的。

左營高中是誕生這個舞作想法的開始之地，接下來，還有好多場要走。

這作品能在舞幾年？我深信只要有人還未看過，那就有繼續演出下的價值，

未完

關於專欄作者：周書毅

從身體出發，用舞蹈作為與世界溝通的語言，關注人與社會環境之間的關係。在過往的創作及行動中，善用跨界力量的特性，強烈表現在藝術公共性上的著墨。編創聚焦叩問生命的價值，反映個人或群體在不同社會脈絡下的狀態，提出「屬於亞洲的身體語彙」，並以劇場、非傳統劇場、舞蹈錄像等形式呈現，持續以移地移居創作的方式遊走各地。2020年，受邀擔任衛武營首位駐地藝術家，移居南方。

▌延伸閱讀：周書毅專欄（12）｜一通電話的遠行：波麗露的樂曲響起

▌作者＆圖片提供：周書毅 （攝影：高雄衛武營）