2016年唐娜．哈洛威（Donna Haraway）提出「怪物世」（Chthulucene）概念回應人類世，他提倡人類不應再以繁衍存續為單一目的，並討論非傳統的、跨物種親族關係的共榮可能性；或許我們已經越來越瞭然，一個宏大的（末日）敘事顯得薄弱，也沒有得以歸返的一處純粹自然，邊界始終滲透，不穩定才是常態。在此刻重新溫習「怪物世」（Chthulucene）概念，是再次審視落於生活與心靈的不安、難以消化、纏繞之種種，其實指向活躍而蓬勃的存在樣貌。
荒誕充填當代社會場景、奇觀蘊藏豐沛能動性、變形是為重構當代神話，對抗異質已經顯得如此不合時宜。双方藝廊推出《怪異考：怪物世眾生相》展覽，集結九位藝術家，探討繪畫與裝置中物質及生物身像的變形與異化，勾勒並回應非靜態、混雜且連結的世界樣態。
「展覽涵蓋的作品多元，比如人類本身的變形，或人類跟其他物種之間的協作、互動與合作，或是人類本身在當代社會中，對於自己身體的改造，例如整形。藉由相對怪異、特殊的形象，去反照我們自己在當代社會的一些處境。」
接著双方藝廊展覽企劃彭江，進一步引領我們從歷史中取材的作品看起，「藝術家姚瑞中會從中世紀、東亞文化中取材，將其中的怪物圖像用到他自己的臉或結合身邊朋友的形象，他甚至會設定一些不同的陣營去做互動。」而涂維政也有反映類似神話生物的創作，和姚瑞中的圖像形成有趣的對照，藝術家利用當代生活物件，例如電線、插頭等無機物與化石的結合，藉以揣想並呈現未來，並且針對未來進行考古，帶給觀眾難以解釋既懷舊又新穎的奇異感，「在藝術家的畫面安排下，這些無機物頓時會變得非常有機。」
看向顏妤庭的《捆縛》系列作品時，我們能感受到身體被束縛，彷彿心靈也受到擠壓，彭江說明，「選擇顏妤庭的作品是很明顯能讓觀者感覺到身體的變形，他以新聞影像與文字為靈感，暗示在當代社會的資訊洪流底下，人們該如何自處。」
蕭筑方則以輕鬆，甚至令人莞爾的方式，觸及變形的形體，「蕭筑方對觀眾來說，或許是傾向感受性強烈的藝術家，可能一時之間會較難 get 到他究竟想表達什麼。不過我們可以嘗試將注意力放在作品中情緒性的東西如何透過臉部，可能是做出一個表情或經由藝術家使用類似漫畫的筆法，去接近藝術家想營造的思緒或是不安、緊張的情感。」
眾生百相，每個人心底可能都藏有奇想。《戀愛腦獨秀》是翁榛羚的腦內小劇場，作品中的人像，都可被看作是藝術家的分身，也是私人場景的停格畫面，藝術家可能難以言明，但觀眾都能意會一二；作品選用媒材，多來自藝術家生活周遭，只要是符合當下的作品狀態，翁榛羚都能拿來一用，例如老布、鳳梨葉造宣紙或是線香燃煙，媒材自然乘載的時間感，為作品帶來能反覆玩味的可看性。
如果說，變異也能作為動詞解釋，楊英風的不鏽鋼雕塑《海龍》有著精練線條與冷調鏡面，在觀者與神話生物的關係不同穿梭，呈現出延伸、對立或是遇合的張力，聚散成風，在展場中帶來一波又一波的流動。
《怪異考：怪物世眾生相》
展覽日期：2025.12.27– 2026.02.14
展覽地點：双方藝廊Double Square Gallery
▌採訪報導：林圃君｜圖片提供：双方藝廊
