承載記憶與語言的身體，讓我們在變動的世界裡，得以留護更多關於感知、反應和行動的餘裕。
10月的劇場，從當代舞蹈、數位劇場、跨國製作到古典音樂，共同追問：身體如何承載記憶，而我們又如何在變動的世界裡重新理解自己？A4紙張變成舞台上的遊戲場、身體穿梭真實與虛擬的邊界、撲克牌翻飛跨越80年洪流命運，甚至以一件婚紗揭開全球勞動與家族祕密。
或許訊息太多了，僅是讓馬勒與普羅科菲夫的音樂，陪伴你迎接最後一個季度。從細微動作到歷史的巨大回聲。這個秋天，讓劇場替我們暫時打開另一個世界。
曼波男孩舞團《A4》
數字「4」，在靈性領域是象徵守護的天使數字，也是菲利普心中的幸運數字。你我熟悉的「A4」，被延展出無限想像：它是一張紙、是21cm×29.7cm標準尺寸，是紙張的四個角，巧妙呼應舞臺上四位各懷絕技的表演者。
拉斐耶把平凡的A4規格玩到了極致！作品精準控時在「1小時04分」，讓當代舞、馬戲扯鈴、模仿與默劇在同一張「A4舞臺」上高手過招，舞者以精湛的身體控制，讓紙材在平衡、折疊、翻頁之間與肢體共舞。全劇服裝更以「流蘇」為核心，宛如高級訂製服的時尚大秀，日常規格點石成金，轉化為一場不按「格式」出牌的舞蹈狂想。
演出時間&地點｜2026/10/24-25 @臺北表演藝術中心 球劇場
趙亭婷 x 安娜琪舞蹈劇場《KINGDOM》
當熟悉的世界被掃描、拆解，身體將如何在虛擬空間中重新找到位置？
舞者穿梭於真實舞台與數位影像之間，身體的動作被即時捕捉、轉化，散落於多面螢幕之中。破碎的物件、液化的景觀與殘缺的記憶不斷崩解、拼接，逐漸構築出一座無人居住的數位王國。
《KINGDOM》融合舞蹈、3D掃描、動態捕捉與VR技術，將冰冷的數位資料轉化為具有重量、質感與溫度的舞台風景。當真實與虛擬的界線逐漸模糊，我們所記得的事物，究竟是真實發生過的經驗，還是經由影像重新組合而成的記憶？邀請觀眾走進這座不斷生成又崩解的王國，重新感受數位時代中的身體、記憶與觀看方式。
演出時間&地點｜2026/10/24-25 @臺中市屯區藝文中心實驗劇場
克里斯托斯．帕帕多普洛斯《步步》
2025年甫獲英國沙德勒之井劇院「國際玫瑰舞蹈獎」，帕帕多普洛斯擁有舞蹈與戲劇的深厚訓練，同時具備政治學背景的思辨視角。他擅長在精密的結構中，揭示人與群體之間微妙而真實的關係。在將動作交付舞者之前，他總以自身反覆實驗，尋找真正能觸動身體的能量來源。
本作的靈感，來自他與多數希臘人共享、深植於歷史與命運之中的集體聲音記憶。透過呼吸與身體的共振，舞者交織出脆弱而炙熱的能量，在舞台上形成流動的身體景觀，召喚那些關於初次相遇、歡笑與渴望的片刻，以及那段將「活著」視為生命極致的年少時光。
演出時間&地點｜2026/10/22-24 @國家戲劇院
卡羅琳．居拉．阮 《眼淚》
巴黎工坊經理一聲令下，他們開啟一場無聲的戒嚴，布料被標記、設計圖被監管，每一道工序都重新命名。古老的蕾絲面紗來到法國阿朗松，裁縫師以幾近失傳的技藝開啟修復；圖樣遠赴印度孟買，逐漸失去視力的刺繡師在脆弱的布料上重現。
這條自倫敦起始的線，一路延伸至三地的工坊，宛如隱形的網緊緊牽繫三個世界。巨型螢幕與舞臺表演完美結合，從鏡頭中巴黎的爭論、阿朗松的沉默，到孟買的刺繡工序間即時切換、並置，肉體的勞動與情感攻守展現強烈的對比。
當婚紗正如火如荼的製作時，現實生活卻出現裂縫，巴黎工坊經理的女兒突然質問過去，阿朗松的裁縫師被迫回望家族祕辛，孟買的刺繡師試圖在失明前完成挑戰。隨著工法一層層剝開、角色的故事逐漸展開。
《眼淚》從一件華美的婚紗出發，直面那些古老技藝背後，被縫進衣服裡代代封存的家族祕辛、隱藏的身體，以及橫跨全球的勞動與歷史傷痕。
演出時間&地點｜2026/10/30-11/1 @國家戲劇院
殷巴爾、齊柏絲坦與TSO
1889年馬勒醞釀多時的第一號交響曲終於首演，迎來的卻非喝采，而是滿場愕然。馬勒旁徵博引古今音樂素材，並置各種音樂風格，將俚俗民謠融入嚴謹結構，頻繁切換悲壯與荒謬的情境，在聽眾耳中，這位年輕作曲家的第一首交響作品何止大膽，簡直可說是驚世駭俗。
齊柏絲坦1987年以精湛琴藝拿下布梭尼大賽首獎，該獎之後長達五年金牌從缺，「齊柏絲坦障礙」蔚為樂壇傳奇。獲獎後獨奏演出遍及全球舞臺，1991年在大師阿巴多指揮下與柏林愛樂合作，臺風耀眼，其後知名樂團協奏邀演不斷。同為布梭尼大賽冠軍的鋼琴女王阿格麗希與齊柏絲坦惺惺相惜，兩人長期搭檔，也共同出版多張雙鋼琴專輯，2024年相偕同臺慶祝鋼琴二重奏合作二十五週年。這場音樂會齊柏絲坦聯手桂冠指揮殷巴爾和TSO呈獻普羅科菲夫爆發力十足的第三號鋼琴協奏曲。
演出時間&地點｜2026/10/30 @國家音樂廳
