城市中不願多看的頹敗、破損卻是他最愛的微型生活—Joshua Smith｜cacao 可口雜誌

澳洲藝術家約書亞·史密斯（Joshua Smith）的父母，為他買了一個放大鏡，因為他們擔心他會失明。他們的恐懼是有道理的。隨著時代發展，我們所在的城市空間以及社會風貌不斷變遷，如果要想抓住當下的生活和周邊，攝影或許是最便利、簡單的手法，然而約書亞·史密斯卻選擇製作微型模型，用這種工序如此繁複的方式來記錄時間。他並不是第一個以此為媒介的藝術家，但卻因其獨特的的創作觀點、細膩的作工而受到矚目。

專研太空探險和人類未來文明的作家法蘭克.懷特（Frank White）在1987年首先提出一個叫總觀效應(Overview Effect)的現象：當太空人在太空看著地球，高度視角改變了人們對世界原有的認知；而當我們觀看微型世界，細微的景像在讓我們覺得自身高大的同時，卻也反思著在其他巨大物體面前，我們也是如此微小。微型世界之所以讓人著迷，或許在於自由比例的縮放，轉換了人們看待世界的視角，讓觀者得以跳脫真實的環境；彷彿跌入兔子洞一般，挖掘出一個奇妙的小人國世界。

約書亞·史密斯他專注於體現城市環境中被忽略的角落；污垢、破損、塗鴉、被隨意丟棄的垃圾，那些我們習以為常卻不會、也不願多看一眼的真實細節。「我很努地創作出自己眼中的『真實』。在現場盡可能拍攝下許多照片，模仿每個紋理、石屑與污水攤，我希望讓觀眾產生一種混淆的視覺感官」。他運用他再熟悉不過的材料，紙板，以及一些生活廢料，例如牛奶盒、塑料袋等等，創作出極為逼真的微型世界。

他的作品中不乏出現許多關於東方城市意象的精細描繪。原來是因為他痴迷於香港電影，尤其喜歡古惑仔系列。「我喜歡中國城唐人街的建築，它們總是有點骯葬油膩，或是呈現各種待翻修的狀態。即便堆滿污垢層積，這些建築依舊充滿了歷史與當地性格」，這些正是吸引他的地方。除了他出生地的澳洲當地的老建築，他也製作了一系列以紐約中國城、香港為藍圖的作品。他從Google地圖上遊覽香港，並請香港網友們協助，提供當地廣告與報紙的照片，並花費大量時間研究香港建築內部與構造。

脫離一般建築模型的乾淨和規整，專注老舊與破敗，留住香港的舊日時光，反應潮濕的港島在建築上體現的時間痕跡。小小的模型流露著念舊，彷彿能嗅到人情味，市井味，人潮聲，或空蕩蕩的寂寥感。觀者被引進一個特定空間，一探他人的生活，想像那裡正發生的一切。我們雖無法阻止世界的改變，卻能藉由藝術留下屬於一個時代、一個地域的剪影。畢竟每個當下都將成為逝去的歷史；而關注城市新舊浮動的約書亞·史密斯，則將人們的目光重新導向，回望到城市社會變遷的議題上。

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