好的，這個禮拜就是母親節了，一般來說這個時間點該來看些溫馨家庭喜劇，但你以為我們也要推薦親情片給你嗎？錯！本週收錄的片種五花八門，包括公路、恐怖、驚悚、動作、喜劇，就算是劇情片，也不會是衝著歌頌母愛而拍的，但它們通通與母親有關！
《絕望者之歌》（Hillbilly Elegy）2020 ｜導演：朗．霍華
如我們之前提過的，葛倫．克蘿絲（Glenn Close）以本片第八度問鼎奧斯卡，然而在頒獎典禮以前，便因為電影評價不理想而不被看好，結果也不出其然的鍛羽而歸。但《絕望者之歌》是部壞電影嗎？不盡然，它強烈的、撲面而來的戀舊氣息，就算未曾在美國南方生活過也能被打動，意外人與人的童年會如此相似。
可惜的是，這種輕微刺痛的感覺已經是全片做得最好的部分。剩下的，你會看見受經濟、階級、藥癮折磨的貧窮白人，然而它們就像主角閃動在過去與當下的思緒般晦暗不明。在許多時間裡，《絕望者之歌》是感性的，且有耐性地展示粗魯卻充滿生命力的母輩與兒孫之間的聯繫／負累，但在這個題材之下，它恐怕還是錯過了些什麼。
《淑女鳥》（Lady Bird）2018｜導演：葛莉塔．潔薇
逃離昏昏欲睡的生活，這大概是每個青少年青少女的夢想，總覺得自己是和周遭格格不入的局外人。也不曉得為什麼，時隔許多年之後，那反而變成惆悵與懷念——對故鄉，對家人，甚至是尷尬的年少時代。無數藝文作品都是在此種心緒下誕生的，《淑女鳥》也不例外，但它比傳統的成長電影公式又多了一點點。
沒有不自我中心的少年少女，但當形塑他們的線索夠多時，觀眾的視野便能擴及到其他面向上。母女間具有真實感的矛盾是觀賞《淑女鳥》最大的樂趣（或慚愧，你懂的），他們各有著不切實際，或基於現實條件而來的理想，那是磨擦的根源，卻也構成親情的前提——所謂自由，是沒人對你抱持理想才有可能的。
《親愛媽咪》（Mommy） 2014｜導演：札維耶．多藍
自己都顧不好的母親忽然接手照顧一位患有多動症，且具危險性的兒子將會發生什麼事？《親愛媽咪》是個具有古怪幽默感和情感張力的通俗劇，處理母子之間暴烈卻絕望的愛——這形容一點也不為過，尤其在你目睹主角們曾有過的心靈綻放時刻以後，它的結局將更令人心碎。
私密感是多藍（Xavier Dolan）電影中最強大的動能，當你意識到充滿少年心氣的頂撞、直言不諱，正與自己曾有過小小心聲相呼應時，你正與導演共享著同一種親密的，或說帶有宣洩意味的體驗。即使對流行歌曲的濫用，讓《親愛媽咪》某些段落看起來像有對話的音樂錄影帶，多藍卻懂得適時注入精緻，甚至帶挑釁意味的技術調度，使庸俗質變為大膽無畏。
《老娘說了算》（Because I Said So）2007｜導演：麥克．萊曼
這太明顯要說的是什麼了，那種「我是為你好」的情感勒索。故事的主角是三個成年人的媽，她擔心年紀最小的女兒無法找到理想的終生伴侶，於是跑到網路上發佈徵友資訊，且自把自為面試前來應徵的男人們，好刷掉資格不符的傢伙。聽起來夠讓人抓狂是吧？在華人社會的我們尚且如此，不難想像外國觀眾有什麼反應。
選擇有一定社會地位經濟基礎的人好，還是讓自己感到幸福的人好？是當媽媽的寶貝女兒，還是成為一個獨立自主的女人？浪漫喜劇的目的並不是解決這樣的大哉問，但這部電影會為你帶來許多會心一笑的時刻，無論你想看的是漫畫般誇張的母愛，或是母女角色可能有的化學效應。
《虎媽宅子》（The Guilt Trip）2012 ｜導演：安妮．弗萊契
據說編劇的意圖是把芭芭拉．史翠珊（Barbra Joan Streisand）塑造為一位典型的猶太媽媽，但我們敢打包票，你仍然可以在這個角色發現自己母親的影子：嘮叨，瞎操心，總把孩子當「孩子」看，而你也因為過分的殷勤而變得煩躁不安，只想盡快脫離尷尬的處境。
要是把尷尬的處境拉長成一趟橫跨美國的自駕公路之旅呢？你會得到《虎媽宅子》。在封閉的車廂中一連待上幾個小時，口角不斷是可想而知的，但也因為賽斯．羅根（Seth Aaron Rogen）的角色偏向木訥，使得二人看起來就像會出現在現實生活中的母子檔，即使電影難免有鬧劇成分，那仍是對親子關係的實際面貌的探索。
《紅色沙漠》（Il deserto rosso）1964｜導演：米開朗基羅．安東尼奧尼
《紅色沙漠》是安東尼奧尼（Michelangelo Antonioni）第一部彩色電影，塔可斯夫基（Andrei Tarkovsky）曾這麼評論：「如果安東尼奧尼不是把心思花在讓莫妮卡．維蒂（Monica Vitti）的金髮更加閃耀的話，這部電影會更好。」老塔此時是否低估色彩的心理暗示能力，我們不予置評，但在本片之後，有許多嚴肅的劇情片導演，也開始在各自作品中注入色彩。時至今日，《紅色沙漠》已被公認為真正意義上的第一部彩色電影。
《紅色沙漠》的色彩艷麗卻有毒，與其說那是如實表現自然光影，倒不如說是五顏六色的重金屬污染——這反應了電影的拍攝背景，50至60年代中期經濟欣欣向榮的義大利，工業生活的節奏卻使得人們的心理與精神失去平衡。問題已經不再侷限於中產階級，而是所有人。
向安東尼奧尼的主角們索要愛情或親情都是白搭，本作卻可能是個例外，在電影中，你會看到主角拾著小孩的手，在佈滿重工業設施的荒原漫步，而她曾對孩子說過一個如烏托邦般的，原始小島故事……。《紅色沙漠》可以說是導演對人類為工業文明所付出的精神代價所做的沉思。
《神鬼第六感》（the others）2001｜導演：亞歷山卓．亞曼納巴
台灣片商對《神鬼XX》、《靈異XX》、《XX任務》、《XX第六感》等公式翻譯的熱愛令人費解，而本片一口氣包辦其中兩項實屬難得，但你很難確定譯者是基於某種內容的相似性而出此對策，還是有心暴雷。妮可．基嫚（Nicole Kidman）在此飾演一名等待丈夫從戰場歸來的母親，為了照護體弱的孩子，她在每扇窗前掛上厚重的簾幕。詭異的是，窗簾總是會被不知名的力量拉開。
《神鬼第六感》是一部安靜而憂鬱的電影，導演營造出的懸疑氛圍，壟罩著電影裡的每一秒鐘。如果你想要盡情感受這樣的不自在，我們建議你馬上找這部電影出來看，一點邊邊角角的資訊也別瀏覽。因為，它太容易因為真相大白而失去所有趣味。
《末路狂花》（Thelma & Louise）1991｜導演：雷利．史考特
這是一對女性好友躲避警方追緝的故事，至於她們被通緝的理由，是因為過失殺人和結夥搶劫——聽起來和本週的電影主題不那麼相符，但這部公路電影非常適合感情融洽的母女一同觀賞。如同許多公路片一般，「發現自己」會是旅途上最重要的收穫，而在這部作品中，那不只是個人思想的蛻變，同時也具有政治性。
《末路狂花》作為90年代罕見的以女性為主體的作品，男人在片中的戲份，更多是用以表徵當時的婦女地位和不公正的現象，當性別、階級、時代都成為束縛，逃跑和躲藏就是奔向獨立的解放。
《戰略迷魂》（The Manchurian Candidate）2004｜導演：強納森．德米
這是一部商業驚悚片，有政治陰謀，也有瘋狂科學家和妄想控制世界的私人企業——如果以上元素太過老套，那麼故事中的一個設定可能會引發你的興趣：一切悲劇，都基於扭曲的母愛。
梅莉．史翠普（Meryl Streep）雖然演過不少次「壞媽媽」，但在這部電影中可謂登峰造極。她飾演一名有野心有謀略的參議員，為了讓自己的兒子入主白宮，登上總統寶座，她傾盡全力地變得殘酷冷血——包括洗腦兒子在內的無辜者對政敵進行謀殺。平心而論，《戰略迷魂》稱不上十足優秀，但屏除片中的科幻色彩，它和我們當前的政治環境仍有相似之處：私人企業操控候選人，藉此顛覆民主政體……。
《綁架》（Kidnap）2017｜導演：路易斯．普瑞托
雖然本片在上映時標榜女性版《即刻救援》（Taken），但它更接《捍衛戰警》（Speed）一點，刺激的段落都離不開交通工具。《綁架》的故事相當簡單，一名單親媽媽豁盡全力，要從人口販子手中奪回兒子，而電影的重心也完全放在營救過程的緊繃與急迫。要是你喜歡動作片，或單純好奇一下什麼叫「為母則強」，這部電影值得一看。
