欣賞荒蕪，欣賞缺陷，將他們轉換成不可預測的美：藝術家張家翎專訪｜cacao 可口

日常生活中的「Real Magic」，對藝術家張家翎而言是什麼？「我覺得魔法不是製造出來的，而是一直都存在，就差一個契機讓我們去發現它。這個契機可以是作品，改變你平時注視方向的作品。」她說：「看展也好，平常生活也好，我都喜歡『繞一下』，先將大眾理解的美、作者想呈現給你看的面向擺到一旁。專心看另一面，或許就有不同的發現，無論如何，那都是很神奇魔幻的時刻。」實際上，這也是張家翎於創作時所採取的姿態：避開普羅的審美、避開穩定的作法，進而欣賞那些不可控的因素所能帶來的美。

定義張家翎

定義張家翎是件很有趣的事情。你可能在A報導看到她被介紹為設計師，到了B報導，她又被冠上藝術家的頭銜。或許在某些人那裡，設計師和藝術家是重疊的身分，但張家翎給自己的定位卻不含糊。她說，自己是創作者，是個對媒材和現象特別感興趣的創作者——習慣以物質作為創作的切入點、喜歡從實質的材料、物體、結構尋找靈感及想像。

金屬、木材、石頭，這些在大眾想像中多少有些呆板的媒材，到了張家翎手中卻變得柔軟。自然，不總是與寫實連結在一起，「比起寫實，我更喜歡抽象藝術給我的想像空間，自己的創作手法也偏向這樣的形式。換句話說，我不會為了讓別人能看懂，而去創造一個具體的事物。」她說：「很多人想從作品中得到解釋，對『為什麼』特別執著，但比起讓大家立刻能明白，我真正在意的作品能不能觸及到觀眾，即使產生的反感情緒，只要有觸動都是好的。」

在被視為缺陷的技術中發現Real Magic

「我一開始便決定用金屬進行製作，在『Real Magic』主題之下，將金屬作鏡面處理。」而這樣的作法，是為了與「在意想不到的時刻進行連結的洞察力」做結合。張家翎進一步解釋，照鏡子這個行為雖然日常，但在整理儀容或照見危險以外，它也能帶來難以預料的視角，甚至多重的幻覺。

「這件作品是鏡子，也是入口，它需要在觀看過程中去『發現』。」她說：「在這裡採用的實驗手法，是一種名為發藍的工藝。那在焊接這門技術領域中其實被視為缺陷，不過我發現，那可以賦與鏡面一種很魔幻的顏色，金屬會因為不同的溫度變成金、黃、紫、藍，材料的厚薄、導熱性、火焊的面積也都會影響這樣的變化。發藍雖然沒法穩定控制，但這也是它有趣的地方，整個過程有點像作畫，只是筆和紙換成噴槍與金屬板，因為不可預期而很美。」

張家翎另外也提及在現場拍攝作品的觀察，她認為攝影團隊對模特兒服裝、站位的安排所帶來的視覺效果，都打破了她對作品呈現的想像，「我不在意別人如何解讀作品，而自由能帶來更多面向的想法和視角，這就像是『Real Magic』，因為對成果大大的加分。」

▌採訪報導：康樂｜視覺統籌&服裝造型：Yii Ooi @yiiooi｜平面攝影：柏諺 @poyenchenz｜導演：半獸 @ed_hansoul｜專案統籌：可口