朱迪．芝加哥（Judy Chicago）——如果我們告訴妳她生長在芝加哥，也許你就不會覺得這個名字特別。
但實情是，這個名字確實很特別。出生時，朱迪．芝加哥的名字是朱迪·科恩（Judy Cohen），進入第一段婚姻後，她改姓為朱迪．傑洛維茨（Judy Gerowitz）；在傑洛維茨因故辭世後，她再度於1970 年改姓為「芝加哥」，以作為女性主義的行動聲明。
到那個時候她才發現，原來在美國女人要改姓氏，須經過丈夫同意才合法。
朱迪．芝加哥出身勞工階級家庭，父親是郵差，母親是秘書，家中提倡自由派理念，父親更熱衷於參加共產黨運動——那在麥卡錫主義橫行之下絕非明智之舉，但或許正是雙親的身教言教，讓她日後成為20 世紀 60 年代末女性主義藝術運動中最重要的人物之一。
朱迪．芝加哥的藝術啟蒙發生在三歲，後於芝加哥藝術學院學習繪畫。50年代她前往加州大學洛杉磯分校繼續深造，並逐漸脫離學徒身分，確立自身的創作母題。60 年代中期，她開始創作一系列抽象但可被識別為性器官的作品，這樣的表現手法在當時由於過分驚世駭俗，因而遭到冷落，卻也堅定了朱迪．芝加哥的信念：只有學院裡的女學生接受女性主義教育，才可能挑戰由男性主導的藝術界格局，贏得她們在藝術機構中應有的地位。
1970 年，朱迪．芝加哥在加州大學發動了第一個女性主義藝術計畫，除了提倡女性身分認同，也強調以集體合作取代彼此競爭的創作模式；1971 年，朱迪．芝加哥任職加州藝術學院，隔年與同為女性主義藝術先驅的米莉安．沙皮諾（Miriam Schapiro），以及一干學生成立了《女人屋》（Womanhouse），它既是裝置作品，也是用以展示女性觀點的藝術空間，她們在此翻轉家庭對女性的壓抑及限制，鼓勵表達個性，討論作為女性的經驗，並以之為燃料進行創作。
在長達一甲子的職業生涯中，朱迪．芝加哥持續對西方藝術史中女性缺席，或遭到抹除的現實提出質疑，從而發展出獨特的視覺語言，其代表作《晚宴》（The Dinner Party） 是一件以刺繡、瓷器等待有女性氣質的工藝品組成的大型裝置，從外觀來看它是一座精美三角形餐桌，每個細節卻都是內有乾坤。
餐桌被安排成三角形，除用以象徵平等，也是對原始信仰中以幾何圖形代表女性，凸顯其生育能力的回顧。餐桌每邊長約15公尺，各代表不同的歷史時期（史前時代－羅馬帝國、基督教誕生－宗教改革、美國獨立革命－當代女性主義運動浪潮），單邊分別設置13 個餐位，預設嘉賓皆是載錄於史冊神話中的女性，她們來自於不同文化，有些被奉為聖徒有些則被指為毒婦，並依其時代順序安排座次。而在餐桌正中央的地板上，則刻有高達998位女性的名字，這些人因其曾試圖改善女性命運，為社會做出有價值貢獻而入列。
39個餐位。每一個都採取個性化設置，均是朱迪．芝加哥根據這些女性的歷史背景精心設計，如餐巾上繡有嘉賓的姓名，以及與其成就相關的圖像或是符號；其中最引人注目莫過於餐盤上造型各異的飾面——那讓人聯想到女性的生殖器。
《晚宴》是朱迪．芝加哥在數百名志願男女協助下，歷時六年完成的鉅作。可想而知，大膽的表現手法再度引來是低俗還是藝術的爭論，然而在批評聲浪中，也不乏來自女性藝術家及女性主義評論，認為若是不在餐位上標註姓名，沒有人能夠區辨這件餐盤和那件餐盤有什麼不一；《晚宴》過分突出女性的生殖能力，反而有將女性重新本質化的嫌疑——那與50年代以降，認為女性本質是後天受男性定義的觀點相左。
對於為什麼將餐盤設計成生殖器造型，朱迪．芝加哥也有以下聲明：「那是為了表明，除了陰道，沒有任何東西可以概括這些來自不同時代、時代、國家、種族、民族、宗教、階級的女性，這也意味著絕大多數人都不知道她們是誰！」
儘管時至今日仍有人因為《晚宴》而感到冒犯，但它已無庸置疑地成為西方藝術史中的女性主義藝術經典，《晚宴》也被認為是第一件帶有史詩質感的女性主義藝術作品，誠如朱迪．芝加哥所言，那象徵著女性有能力成為符號的制定者，按照自己的形象重塑世界。
「我從不意外父權制度反對改革。」過去接受訪問時，朱迪．芝加哥曾指出反動就是過去五百年的歷史，值得慶幸的是，整體趨勢是女性致力爭取權益，而父權節節敗退。但未來究竟會如何呢？「我不知道。我沒有水晶球。」時年85歲的她這麼說：「關鍵還是年輕世代的回應，她們必須放下手機，組織起來主動參與改變。但她們會這麼做嗎？我真的不知道，或許她們選擇的是戴上VR眼鏡，退回到更舒適的現實裡。」
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▌整理報導：康樂
